- მხატვარს აქვს პერსონალური გამოფენა ოსბორნის სტუდიის გალერეაში ოქტომბრის თვეში.
- ამ გამოფენის ფოკუსია ცხენის სამყარო მხატვრის მოგზაურობებიდან ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში.
- ეს იყო მხატვრის ბებია და ბაბუა, რომლებმაც გააღვივეს მისი სიყვარული, რათა წასულიყო ჯერ ქვეყანაში და შემდეგ მსოფლიოში და ჩაეწერა იგი ხელოვნების საშუალებით.
დავინტერესდი და შევეცადე მეტი გამეგო მისი წარმომავლობის შესახებ. აღმოვაჩინე, რომ ჰოჯმა, რომელიც დაიბადა 1966 წელს, შექმნა საოცარი ნამუშევარი, რომელიც შთაგონებულია მისი მოგზაურობით ანდალუსიიდან ინდოეთში.
ხელოვნების მოყვარულებს შეეძლებათ ნახონ ჰოჯის ნახატები მის მომავალ პერსონალურ გამოფენაზე ოსბორნის სტუდიის გალერეა 5 წლის 28-2021 ოქტომბერი. ეს კოლექცია აერთიანებს სურათებს მხატვრის მოგზაურობებიდან ბოლო ორი წლის განმავლობაში და იკვლევს ცხენების სამყაროს, რაჯასტანის მარვარის ცხენებიდან, მონაკოს საერთაშორისო საცირკო ცხენებიდან, სრულუფლებიან და არაბულ ცხენებამდე. ახლო აღმოსავლეთის.
ჰოჯი გაიზარდა მისი ბებია -ბაბუის მიერ, რომლებმაც მრავალი წელი გაატარეს ინდოეთშიდა მათ გაუჩინეს ინტერესი, რომ წავიდეს და დაიწყოს ქვეყნის შესწავლა. ამ გამოფენის შთაგონების ყველაზე მნიშვნელოვანი წყარო იყო ნოემბრის აქლემების გამოფენა პუშკარში, რაჯასტანი, ინდოეთის ერთ -ერთი უდიდესი მოგზაურობის გამოცდილება, სპექტაკლი ეპიკური მასშტაბით. მან აღნიშნა, თუ როგორ მოხდა გამოფენა: ”შეიქმნა შესაძლებლობა გამოვავლინო შემდგომი სამუშაოები ოსბორნის სტუდიის გალერეასთან, სადაც წინა სოლო გამოფენა მქონდა. მე წლების განმავლობაში არაერთი მოგზაურობა მქონდა ინდოეთში და აქლემების გამოფენის დროს, ოთხჯერ თუ ხუთჯერ ვიყავი ქალაქ პუშკარში.
”პუშკარი არის ულამაზესი პატარა ქალაქი, ინდუსებისთვის ძალიან წმინდა, რომელიც აქცევს აქლემების ყოველწლიურ გამოფენას. თქვენ შეგიძლიათ გაერთოთ ქუჩაში მღელვარებით, მაგრამ საჭიროების შემთხვევაში დაიხიოთ წყნარ სახურავებზე. ულამაზესი ადგილმდებარეობა უზარმაზარი მრავალფეროვნებითა და ტემპით დატკბებით. ”
”მაგრამ პანდემიის დაწყებამდე მე ვიყავი ელ როსიოში ანდალუსიაში, სადაც მათ აქვთ კიდევ ერთი დიდი ფესტივალი, ისევ ასობით ცხენითა და ხალხით სხვადასხვა რეგიონიდან.”
ხუთი წლის შემდეგ ძველი ოსტატის ტექნიკის შესწავლისას პალმაში, მალიორკა, ჰოჯმა სახელი დაარქვა როგორც პორტრეტის მხატვარს. ის პირველად იმოგზაურა ინდოეთში 2000 წელს. ეს მოგზაურობა იყო ინდოეთის ინტენსიური მოხიბვლის დასაწყისი, მისი კულტურით, ლანდშაფტით და სულიერი ხარისხით. მიუხედავად იმისა, რომ მის მომავალ გამოფენას აქვს საცხენოსნო თემა, მისი სტილი მუდმივად ვითარდება, რომ გახდეს უფრო თამამი და მარტივი, ზოგჯერ ფიგურალური მხატვრობა ადგილს იკავებს აბსტრაქციას.
ნახატები უყურებს ცხოველებს და ადამიანებს, არქიტექტურას და პეიზაჟს. ჰოჯის თქმით, ”თემა არის შთამაგონებელი, მაგრამ სინამდვილეში ეს არის წონასწორობა მას შორის და მისი გამოყენება როგორც პლატფორმა მართლაც ანიმაციური, მხატვრული შედეგის შესაქმნელად. ნახატის ზედაპირისა და დაძაბულობის რეალურად მუშაობა ისეთივე მნიშვნელოვანია, როგორც გამოსახულების წარმოდგენა და როდესაც ის წარმატებულია, ამ ორს შორის არის მშვენიერი ჰარმონია. ”
ჰოჯი ამბობს, რომ ის კვლავ უბრუნდება ცხენების თემას, რადგან ის მუდმივად პოულობს მათში რაღაც დამაინტრიგებელ და ვიზუალურად მიმზიდველს - სილამაზისა და მექანიკური გამომგონებლობის მშვენიერ შეჯახებას. სტილისტური ცვლილებების მიუხედავად, მთავარი თემა ინდოეთია. ის ამბობს: ”ხატვის ტექნიკა რეპრეზენტაციიდან აბსტრაქტულზე გადადის და უკან, რადგან ბევრი გამოცდილება, რაც თქვენ გაქვთ, განსხვავებულ პასუხს მოითხოვს. ულამაზესი ცხოველი ან პეიზაჟი მოითხოვს, რომ ის ერთგულად დავხატო და შევეცადო ტილოზე შევაჩერო ნახატი, რომელიც ფიზიკურად დამაკმაყოფილებელია და საგნის ჭეშმარიტი და პატიოსანი წარმოდგენა. ” სხვა თემები, როგორიცაა ინდოეთის კარიბჭის ისტორიული ასპექტი ან ვარანასიდან ნახატების სერია Breaking the Cycle, საჭიროებს სრულიად განსხვავებულ მიდგომას. ეს არის ის, რაც მას ცოცხალ და საინტერესოს ხდის გამოცდილებას.
მიუხედავად იმისა, რომ მისი ნამუშევარი ძირითადად ინდოეთზე და ესპანეთში ელ როციოზეა, ასევე არის რამდენიმე ნახატი საფრანგეთიდან, სადაც მისი მამა (ასევე მხატვარი) ცხოვრობს. ჰოჯი უარყოფს ნებისმიერ წინადადებას, რომ გამოფენა შეიძლება მხოლოდ იმ ადამიანებს მოეწონოს, ვინც ინდოეთშია ნამყოფი. ”იმედი მაქვს, რომ არა. ნახატებით სარგებლობა შესაძლებელია როგორც წარმომადგენლობით დონეზე, ასევე ისევე როგორც ნახატები, მიუხედავად მოტივისა. მზის ჩასვლა მშვენიერი მზის ჩასვლაა, სადაც არ უნდა მოხდეს. ”
ჰოჯმა ხატვა დაიწყო, როდესაც 25 წლის ასაკში დაესწრო ტრადიციულ სამხატვრო სკოლას მალიორკაში. ”მე ხუთი წელი ვისწავლე მშვენიერი მხატვრის, ხოაკიმ ტორენტსი ლლადოსგან. მე ასევე ვასწავლი კვირაში რამდენიმე კლასს სამხატვრო სკოლაში, ასე რომ, იმედია, გავდივარ ამის შესახებ. ამდენი მრავალფეროვანი მხატვარი მაინტერესებს. მაგრამ მე ვფიქრობ, რომ ისინი ყველა იზიარებენ იმ ხარისხს, რომლითაც ისინი იყენებენ საღებავს ძალიან გამომხატველი და თავისუფალი გზით. ასევე, ამ მომენტში მე განსაკუთრებით მსიამოვნებს ინდური მინიატურული მუღალის ხელოვნება, რომელიც ცოცხლდება, როდესაც იწყებ მათში მყოფი პერსონაჟების კითხვას. ”
მათ, ვისაც არ შეუძლია გამოფენის პირადად მონახულება, შეუძლიათ ნახონ სურათები ოსბორნის გალერეის ვებსაიტზე და ჰოჯის პირადი საიტი .
როდესაც მას ჰკითხეს თავისი სამომავლო გეგმების შესახებ, ჰოჯი ამბობს: ”მე ვფიქრობ, როდესაც გონივრული ჩანს, დავბრუნდე ინდოეთში და გავაგრძელო იქ მუშაობა და ვნახო რა მოხდება. მე არ მიყვარს ძალიან ბევრი გეგმის შედგენა, მაგრამ ვიპოვნო ადგილი, რომელიც გირეკავს და გახსნილი იყავი იმისთვის, რაც მოხდება. ”
რა უნდა წაიღოთ ამ სტატიისგან:
- A beautiful animal or landscape requires me to paint it faithfully and try to recreate on the canvas a painting that is both satisfying physically and a true and honest representation of the subject.
- This collection brings together images from the artist's travels over the last two years and explores the world of the horse, from the Marwari horses of Rajasthan, the international circus horses of Monaco, to the thoroughbreds and Arabian horses of the Middle East.
- Making the surface and tension of the painting really work is as important as representing the image and when it is successful there is a lovely harmony between the two.
